Kašmírský Crewel vlněný dlouhý kabát | shuz

Detailní popis produktu

Příběh textilie

Tvorba tradičních textilií byla vždy aktem kontinuity – způsobem, jakým se minulost vplétá do současnosti. Ve 4. svazku naší kolekce Crewel dostává tato myšlenka podobu stehů, které v sobě nesou jak historii, tak nové pojetí. Naše charakteristická crewelová výšivka (výšivka vlněnou přízí) je nyní nově interpretována na podkladu z domácky spředené vlny, zpracované do ochranných, těžkých zimních kabátů; oděvů prostoupených příběhem a duší. Naše výšivka, mající kořeny v kašmírských údolích, čerpá ze staletí místního řemeslného umění, a přesto vzhlíží k modernistické odvaze Matissových vystřihovánek a malířských abstrakcí Sonii Delaunay, aby toto řemeslo přenesla do 21. století. Jako u všech přetrvávajících tradic spočívá její vitalita v jejím vývoji – v tom, že každé generaci umožňuje znovu interpretovat jazyk lidských rukou. Každý kousek v sobě skrývá napětí mezi dědictvím a transformací: starobylé dovednosti reinterpretované moderní optikou. To, co zůstává neměnné, je tichá síla rukou, rodová linie tvůrců a trvalé spojení mezi látkou, místem a vlastním já.

Mistrům řemeslníkům ve Šrínagaru, hlavním městě Kašmíru, trvá 150 hodin, než ručně vyšijí zhruba 250 000 stehů na každém z těchto kabátů. Tato technika, známá jako crewel, je typem volně vedené výšivky vytvořené z těsných, nepřerušovaných linií řetízkového stehu pomocí speciální vyšívací jehly.

Ačkoli se výšivka crewel historicky vytvářela po celém světě – od Mongolska až po Velkou Británii – dnes je nejčastěji spojována s Kašmírem. Místně se této technice říká jalakdozi a Kašmír je proslulý svou vynikající výšivkou crewel již od 17. století, kdy byl významným centrem domácí výroby interiérových textilií pro evropský trh.

Tradiční kašmírská výšivka crewel se skládá z květinových motivů a vzorů a používá se především na bytový textil a do interiérů. Naše charakteristická výšivka čerpá ze staletí místního řemeslného umění, zároveň ale vzhlíží k modernistické odvaze Matissových vystřihovánek a malířským abstrakcím Sonii Delaunay, čímž toto řemeslo přenáší do 21. století. Jako u všech přetrvávajících tradic spočívá její vitalita v evoluci – v tom, že umožňuje každé generaci interpretovat jazyk ruční práce nově. Každý kousek v sobě nese napětí mezi dědictvím a transformací: starobylá dovednost reinterpretovaná současným pohledem.

To, co zůstává neměnné, je tichá síla lidských rukou, rodokmen tvůrců a trvalé spojení mezi látkou, místem a vlastním já. Případné odchylky nebo nepravidelnosti jsou nedílnou součástí designu a přirozeným výsledkem výrobního procesu.